《七日谈》关注的是人来到这个世界上最重要的两件事：寻找爱，寻找家园。
                                                                  ————朱哲琴
《七日谈》，2006华人音乐界最重量级作品  
　　世界音乐经典名作“阿姐鼓”原班人马  
　　朱哲琴、何训田 睽违乐坛10年 联手再造风云 
　　睽违乐坛10年之后，1995年以“阿姐鼓”震撼世界乐坛的音乐奇才朱哲琴、何训田，终于在高度期盼下推出新作。“七日谈”打破地域风格，以七首乐曲表达七种思想，何训田让所有乐器在平等位置交织进行，氛围和谐，所有声音与乐器，均衡地编织了音乐的锦绸，境况魔幻、迷朦；朱哲琴的声音表现比10年前更为自然，没有戏剧性的大喜大悲，轻巧、婉转、魔幻式的演唱方式，创造出另一个全新的朱哲琴式唱法，像开启音乐的灵钥，走入更为纯粹的音乐境界。

　　关于名字。
　　每一首歌，音乐人都有自己的诠释：
01 不翼而飞 ———————有是飘浮不定，变幻莫测，不翼而飞的。（有）
02 伽南香娑罗树—————万物都有自身的轨道，如果有缘，会偶然与他物并行刹那。（情）
03 夕阳西下———————真理若明暗，真理时真时假。（真）
04 了歌—————————今生今世，所有的人都走了，星星和树叶不会先你而去。（生）
05 三托历————————不要开其情债，不要向被施与者透露施与者，被施者的再施与是对施者的回报。（善）
06 路过地球———————美是幻影（美）
07 第七天————————没有没有的东西（空）

　　当问到这张专辑的名字为什么叫“七日谈”的时候，朱哲琴说：“当初我们想这部作品的名字的时候，真的是很随性的，打个比方就象是风吹动书页，然后恰好停在了某个地方，我们的专辑也是这样，恰好想到了这里，就用了这个西方历法中一个时间概念的名字。”
专辑制作人何训田选择了用《伽南香娑罗树》和《路过地球》中的歌词来解释：“七日谈实际上要表达的是七种人类思想的碎片，每一天会有一个觉悟，也许每一日里的觉悟都并不完整，但是它从不同的侧面表达了全人类共同在思考的一种东西。”

　　关于风格。
　　圈内的评论说，朱哲琴和何训田这次搞的是“泛亚洲”音乐风格。朱哲琴说，（以《不翼而飞》为代表）这次的音乐全新而大胆，采用了最前卫的创作方式，以人声作为素材，在一种不断旋转的时空中呈现出来。10年前的阿姐鼓之后，朱哲琴选择了暂别。“不喜欢太早的出名”是她的解释。她去了很多地方，和当地的民间音乐家一起吟唱，一起交流，一起觉悟。奥　　斯卡最佳纪录片导演Ross Kauffman执导的《声音的漫游》很好的记录了这一过程。
有了这样的积累，《七日谈》的七首歌充满了亚洲各国的异域风情，无论乐器，曲调，和声还是节奏，音乐人都把她很好的融合在了一起，时而鬼魅，时而壮美，时而激烈，时而静谧，时而若耳边轻语，时而似山间清啸。
　　在这部纪录片中我第一次看到这样的场面：不同语言，肤色，衣着和生活习俗的人们，因为一种独特的音乐方式而融合在一起，沉醉，让我想起刚刚看过的《通天塔》，一部超越了《撞车》的片子，语言成了人与人的障碍，唯有音乐，可以毫无障碍。音似雀跃，身如蛇舞，且歌且舞，乃至入魔，“不疯魔，不成活”是《霸王别姬》的话。
　　在音乐的国度里，有朱哲琴这样的大师，是一种幸运。